Identité visuelle Kawaii Peony Shop
Points clés
- Création complète de l’identité visuelle
- Développement d’un univers illustré propriétaire
- Création et évolution d’un système de personnages
- Définition d’une charte graphique évolutive
- Déclinaison sur de nombreux supports physiques et digitaux
- Construction d’une identité cohérente sur plusieurs collections
- Positionnement de marque et adaptation à la cible
Contexte
Kawaii Peony Shop est une marque indépendante spécialisée dans la papeterie, les accessoires illustrés et les objets du quotidien à l’univers kawaii.
Le projet est né avec l’envie de créer une marque à forte personnalité, portée par des personnages récurrents, un univers graphique reconnaissable et une identité suffisamment souple pour évoluer au fil des collections.
Contrairement à un projet réalisé pour un client, Kawaii Peony Shop représentait également un défi particulier : concevoir une identité pour ma propre marque tout en gardant suffisamment de recul pour répondre aux attentes de la cible, et non uniquement à mes préférences personnelles.
Mission
J’ai développé l’ensemble de l’identité visuelle de la marque, depuis ses premiers codes graphiques jusqu’à la création d’un véritable univers cohérent.
Le travail a notamment porté sur :
- la définition du positionnement visuel de la marque
- la création de l’identité graphique
- le développement d’un univers illustré autour de personnages récurrents
- la définition des couleurs, typographies et éléments graphiques
- la création de règles de cohérence visuelle pour les supports physiques et digitaux
- l’évolution progressive de la marque au fil des collections et des nouveaux produits
L’objectif était de créer une identité identifiable immédiatement, suffisamment forte pour exister sur des supports très variés : papeterie, accessoires, packaging, réseaux sociaux, stand, communication digitale et produits dérivés.
Au fil du temps, Kawaii Peony Shop s’est construit comme un véritable système de marque, avec ses propres personnages, ses codes graphiques, ses couleurs, ses motifs et son ton visuel.
L’identité a progressivement évolué avec la marque, tout en conservant une cohérence suffisamment forte pour être déclinée sur de nombreux supports.
Ce projet m’a également appris à considérer ma propre marque avec une démarche proche de celle que j’applique à mes clients : analyser, tester, ajuster et parfois remettre en question mes choix afin de préserver la cohérence globale du projet.
Contraintes
La principale difficulté du projet était de réussir à construire une marque qui ne soit pas uniquement le reflet de mes goûts personnels.
Il fallait prendre suffisamment de recul pour faire des choix en fonction de la cible, de la lisibilité de la marque et de sa capacité à être reconnue, tout en conservant une vraie cohérence avec mon univers créatif.
L’identité devait aussi être suffisamment flexible pour accompagner une marque amenée à évoluer rapidement : nouveaux personnages, nouvelles collections, nouveaux formats de produits et nouveaux supports de communication.
Un autre enjeu important était de maintenir une cohérence visuelle forte malgré la diversité des produits, afin que l’ensemble reste identifiable comme appartenant au même univers.